10 мифов о правиле третей

Выходите за рамки канонов, а готовые снимки обработайте в программе ФотоМАСТЕР!

Для Windows 7, 8, 10, XP, Vista. Быстрая установка.

Почему не стоит слепо следовать правилу третей

Профессиональные фотографы точно слышали о правиле третей в композиции. А многие любители настолько привыкли к нему, что даже не пытаются выстраивать снимки по-другому. Однако фотохудожник Тэвис Лиф Гловер из США призывает отказаться от правила третей в пользу динамики. В этой статье публикуется его взгляд на самые распространённые заблуждения, мешающие фотографам перейти на другие способы построения композиции.

Что такое правило третей для фото?

Так называется приём в фотографии, когда кадр делится на девять равных частей невидимыми линиями. Места их пересечения называются «точками силы». Считается, что главные элементы кадра должны либо располагаться вдоль этих линий (как в случае с горизонтом, деревьями или зданиями), либо находиться в «точке силы» — если центром внимания на фотографии оказывается отдельный объект. Этот способ настолько популярен, что сетка правила третей встроена в настройки большинства фотоаппаратов. Многие уверены, что снимать таким образом – единственно верный, «академический» способ выстраивания композиции. Разберёмся, почему это не совсем правильно.

«Так изображение становится визуально приятным»

Одного лишь «правильного» расположения объектов мало для создания хорошего снимка. В качестве примеров будем брать не только фотографии, но и картины художников, ведь почти все правила композиции были придуманы живописцами задолго до изобретения первого фотоаппарата. Достаточно посмотреть на великие полотна, чтобы убедиться – мастера кисти в прошлом и понятия не имели о «необходимости» делить полотно на трети. Тем не менее, их произведения захватывают дух зрителя даже спустя века.

Утро в лесу

Художники нередко пренебрегали правилом третей в своих шедеврах

«Правило третей для профессиональных фотографов»

Очень распространённое заблуждение. Действительно, опытные фотографы знают об этом правиле. Но от новичков их отличает тот факт, что они не создают шаблонные кадры, ориентируясь только на разметку линиями. Более умелые фотографы не побоятся нарушить правило третей в пользу других методов построения композиции. Например, метод динамической симметрии. В такой системе кадр делится на несколько частей, все углы и ключевые точки которых соединяются друг с другом множеством линий. Выстраивая объекты в кадре вдоль этих линий, фотограф получает огромное количество вариантов создания качественного снимка.

Динамическая симметрия

Метод динамической симметрии работает ничуть не хуже правила третей

«С помощью правила третей взгляд двигается по изображению так, как задумано»

С одной стороны, это правда. Но в снимках, снятых с помощью данного правила, зачастую отсутствует движение, поэтому есть вероятность увидеть кадр «в обратном порядке». Обратимся за подсказкой к художникам. Есть такой композиционный приём – «арабеска». Так называется создание в кадре (на полотне) волнистой линии, цепляющей взгляд. Особенную любовь к этому приёму питал знаменитый Ван Гог. Ещё один испытанный веками способ – создание невидимых направляющих линий. Мозг замечает параллельность, казалось бы, не связанных между собой объектов, и взгляд сам собой движется точно вдоль указанной линии.

Арабеска

Уходящая вдаль дорога тянет за собой взгляд

«Правило третей убирает персонажей из центра кадра»

Данное утверждение верно. Но почему это необходимо? Центр внимания, являющийся центром изображения – это вовсе не проблема. А вот снимки, выстроенные по правилу третей, но содержащие абсолютно бессмысленное пространство на большей части кадра, проблемой назвать уже можно. Концентрируя внимание на отдельной «точке силы», начинающие фотографы часто забывают про всё остальное. В качестве образца распределения пространства в кадре посмотрите на пример золотого сечения в фотографии.

Золотое сечение

Золотое сечение прекрасно работает для построения композиции

«С помощью правила третей снимки получаются идеально сбалансированными»

Это, пожалуй, одно из самых опасных заблуждений. Выше уже сказано, что неверное выстраивание композиции приводит к созданию пустого пространства. Психологически такой приём может вызвать напряжение, тревогу, чувство одиночества. Но отдельные фотохудожники настолько привыкли следовать заученным правилам, что буквально каждый их снимок пробуждает подобные эмоции. Если вы хотите создать фотографию, вызывающую именно положительные чувства, отклонитесь от этого правила или же подумайте о «противовесе» — каком-нибудь объекте с другой стороны кадра, который притянет взгляд зрителя.

Пустое пространство

Пустое пространство на фото создаёт ощущение одиночества

«Все начинающие фотографы должны следовать правилу третей»

Звучит аналогично утверждению, что у каждого художника должна быть всего лишь одна кисть. Зачем сознательно ограничивать себя? Действительно, изучение правила двух третей в фотографии может оказаться полезным для понимания базовых принципов композиции, но зацикливаться на нём не стоит. Рано или поздно вы рискуете дойти до определённого порога, когда не сможете расти вверх из-за нежелания учиться чему-то новому.

Пробуйте новое

Не стоит циклиться на одном правиле, экспериментируйте!

«Правило третей придумал Леонардо да Винчи»

Очевидно, нет. Попробуйте найти сетку из линий хоть в одной из его картин. Даже в «Тайной вечере», где стол, казалось бы, занимает ровно треть полотна, вы никак не сможете объяснить положение персонажей по правилу третей. Леонардо пользовался множеством различных приёмов при создании композиций своих шедевров. Кроме того, увлечение математикой (в частности, геометрией) было настолько модным в то время, что гениальный художник считал золотое сечение одной из самых прекрасных вещей, придуманных людьми. Во многих его картинах оно прослеживается: где-то очевидно (вспомните «Витрувианского человека»), где-то менее заметно. А вот о правиле третей первым заговорил английский художник Джон Томас Смит в конце XVIII-го века. Вряд ли вы слышали о нём ранее.

Автор правила не да Винчи

Леонардо да Винчи не имеет отношения к правилу третей

«Взгляд притягивается к точкам силы»

Это может сработать, только если вы смотрите на снимок с «правильного» ракурса. На самом деле, простейший способ привлечь зрителя к конкретной точке кадра – создать зону контраста. Так что работа со светом остаётся одной из главных задач профессионального фотографа. В этом плане художникам даже проще – ничто не мешает нарисовать главный объект в нужных цветах и оттенках. И не важно, будет ли он расположен в «ключевой точке», на краю изображения или в самом центре. Вот хороший пример правила третей в фотографии: взгляд здесь притягивается к объекту не из-за его расположения, а из-за его яркой расцветки.

Внимание к цветам

Контрастный цвет делает объект выразительнее

«С помощью кадрирования можно сделать любой снимок лучше»

Даже если не обращать внимания на техническую сторону – возможную потерю качества и пропорций – к кадрированию стоит прибегать в последнюю очередь. Попробуйте представить художника с ножницами над своим полотном. Если какой-то объект сильно портит весь кадр, лучше скачать фоторедактор и убрать ненужное аккуратным ретушированием. Как видите, снимок, где в кадр попало только всё необходимое, не нуждается в обрезании.

Кадрирование

Не любой снимок нуждается в кадрировании

«Объекты в точках силы создают драматическое напряжение»

Спорное утверждение. Для придания динамики кадру лучше создать впечатление незавершённости – протянутые вперед руки персонажей, момент до падения какого-то объекта, секундная стрелка часов, приближающаяся к верхнему делению циферблата. Также можно использовать метод оставления пустого пространства, о котором было сказано выше. При взгляде на такие картины зритель самостоятелно додумывает, что произойдёт в следующий момент, а значит, вы гарантированно получите эмоциональный отклик.

Динамика кадра

Создать драматическое напряжение можно разными способами

Как лучше обрабатывать снимки?

Неважно, решили ли вы придерживаться правила третей и золотого сечения, либо выбрать другую технику построения композиции. Вам поможет ФотоМАСТЕР — программа для редактирования фото, с которой вы сможете сделать работы более выразительными. Например, если снимок пришлось кадрировать, в ФотоМАСТЕРЕ есть нужный инструмент.

Кадрирование

Кадрируйте фото

Чтобы вы могли определиться с пропорциями фото, выберите одну из сеток для наложения на кадр.

правило третей фото

Выберите подходящую сетку

После этого вы можете обрезать лишнюю часть фотографии: вручную, перетащив курсором один из маркеров с края фото, или выбрать имеющуюся предустановку.

Обрезка кадра

Настройте границы обрезки

Кроме того, в программе можно наложить эффекты, изменить черты лица на портретах, заменить фон и многое другое. Скачайте ФотоМАСТЕР и сделайте свои снимки лучше!

ФотоМАСТЕР

Попробуйте мощный редактор фотографий

Быстрая обработка фото без потери качества!

ВВЕРХ
ВЕРХ